5 animações com Estilos de Arte impressionantes

A animação é um dos meios mais fascinantes do cinema, permitindo expressões visuais impossíveis no live-action. Ou seja, a criatividade dos artistas não conhece limites, e os filmes de animação nos transportam para mundos fantásticos e personagens inusitados.

Além disso, com diferentes técnicas, como animação à mão, CGI e stop-motion, a diversidade visual só aumenta, trazendo uma gama de estilos artísticos únicos e vibrantes.

À medida que a tecnologia avança, os filmes de animação ficam ainda mais impressionantes, e os artistas encontram formas inovadoras de expressar suas visões.

Por isso, montamos uma lista com 5 animações que marcaram por seus estilos e narrativas.

5. Belladonna da Tristeza (1973)

Neste clássico cult japonês, somos apresentados à história de Jeanne, uma mulher que, após ser atacada por um senhor feudal, faz um pacto com o Diabo para adquirir poder. Aliás, o filme é uma joia única, contada em grande parte por imagens estáticas de aquarela, que explodem em movimento em momentos cruciais, criando um impacto visual inesquecível.

Sendo assim, com uma estética psicodélica, Belladonna da Tristeza mistura erotismo e horror em uma narrativa de empoderamento feminino. Apesar de seu conteúdo polêmico, o filme é um marco visual, com seu estilo artístico inconfundível, oferecendo uma experiência visual e emocionalmente poderosa.

4. Paprika (2006)

Em Paprika, a fronteira entre o sonho e a realidade se dissolve. A trama gira em torno de uma psicoterapeuta que usa um dispositivo para entrar nos sonhos de seus pacientes. Quando esse aparelho cai nas mãos erradas, os sonhos e o mundo real começam a se entrelaçar de maneiras aterrorizantes e belas.

A arte de Paprika é um espetáculo onírico, com cenas que desafiam as leis da física e da lógica. Os visuais vibrantes e surreais criam uma sensação de inquietação e deslumbramento, elevando o filme a um nível de inovação estética rara. É uma obra que demonstra todo o potencial da animação para contar histórias complexas e visualmente deslumbrantes.

3. Gato de Botas: O Último Desejo (2022)

Gato de Botas: O Último Desejo surpreendeu com uma estética renovada, que abraça a ideia de um livro de histórias ganhando vida. Os visuais lembram pinturas em aquarela, com cores fortes e animação estilizada, especialmente nas cenas de ação, que imitam a sensação de páginas sendo viradas.

O filme se destaca pela criatividade ao incorporar diferentes estilos visuais que refletem o clima e o tom de cada cena. Além de ser uma história envolvente, O Último Desejo se sobressai por seu visual exuberante e por reinventar a própria franquia com uma estética original e ousada.

2. Homem-Aranha: Através do Aranhaverso (2023)

Após o sucesso de Homem-Aranha no Aranhaverso, a sequência Através do Aranhaverso levou a estética de quadrinhos a um novo patamar. Cada dimensão que Miles Morales visita tem um estilo de arte único, variando de esboços renascentistas a homenagens aos quadrinhos indianos dos anos 1960, criando um visual rico e dinâmico.

O uso de cores, texturas e técnicas artísticas diversas torna o filme uma obra de arte em movimento. A mistura de estilos quando os diferentes “Homens-Aranha” se encontram na tela é um espetáculo visual, provando que a animação pode ser tão multifacetada quanto as histórias que conta.

1. A Viagem de Chihiro (2001)

Um verdadeiro marco da animação, A Viagem de Chihiro é um dos filmes mais belos e detalhados já feitos. A história segue Chihiro, uma jovem que acaba presa em um mundo espiritual enquanto tenta salvar seus pais, transformados em porcos. Com cenários vibrantes e personagens encantadores, o filme cria um universo visual ricamente detalhado.

Cada cena é uma obra de arte por si só, desde os intricados designs de personagens até os detalhes minuciosos do cenário. A fluidez da animação e o uso magistral do som contribuem para tornar A Viagem de Chihiro uma experiência envolvente e inesquecível. Não é à toa que este foi o primeiro filme de animação japonês a ganhar um Oscar, consolidando seu lugar na história do cinema como um triunfo visual e narrativo.

Por fim, caso você não conheça as animações, saiba que valerá a pena cada minuto, não só pelos gráficos, mas por suas narrativas.