Melhores filmes de 2024 para você assistir

2024 foi um ano extraordinário para o cinema, marcado por produções que desafiaram expectativas, emocionaram o público e redefiniram o que significa contar histórias na tela grande. Desde blockbusters arrebatadores até dramas intimistas e filmes de animação inovadores, o ano trouxe um verdadeiro banquete cinematográfico. Se você é apaixonado por cinema ou apenas quer saber quais títulos não pode perder, esta lista reúne os destaques que conquistaram o público e a crítica.

Vamos explorar os filmes que marcaram 2024, suas histórias envolventes, atuações memoráveis e o impacto que deixaram na indústria cinematográfica. Prepare a pipoca e venha conferir os melhores títulos que transformaram este ano em um dos mais marcantes para os amantes da sétima arte.

1. Divertida Mente 2

Sequências raramente conseguem capturar a magia do original, mas Divertida Mente 2 vai além, evoluindo a narrativa com uma maestria rara. A trama acompanha Riley na puberdade, trazendo à tona emoções complexas como Ansiedade, Inveja e Constrangimento. A dinâmica entre Alegria (Amy Poehler) e Ansiedade (Maya Hawke) explora como esses sentimentos, muitas vezes desconfortáveis, podem ser essenciais para o crescimento pessoal. Uma sequência que não só complementa o original, mas o eleva.

2. O Fim

Joshua Oppenheimer, conhecido por sua habilidade em criar documentários intensos, apresenta um musical pós-apocalíptico em O Fim. A história de uma família sobrevivente, interpretada por Tilda Swinton e George Mackay, é contada por meio de canções que exploram culpa e sobrevivência. A atmosfera melancólica e introspectiva leva o público a questionar o significado da vida após o colapso, tornando este filme uma reflexão profunda sobre a existência humana.

3. Um Homem Diferente

Um dos filmes mais ousados do ano, Um Homem Diferente segue Edward (Sebastian Stan), um ator com neurofibromatose que passa por uma transformação radical. A história desafia o público a refletir sobre identidade e obsessão de uma forma perturbadora, com uma performance de Stan que é ao mesmo tempo tocante e inquietante. Um filme que incomoda, mas também provoca uma reflexão poderosa sobre a saúde mental e a busca pela perfeição.

4. Tipos de Gentileza

Yorgos Lanthimos, mestre do humor negro e da excêntrica complexidade, retorna com Tipos de Gentileza. Este filme antológico, estrelado por Emma Stone e Willem Dafoe, explora as relações humanas de uma maneira irreverente e surpreendente. Cada história é uma imersão em absurdos e momentos de introspecção, com Lanthimos entregando uma mistura única de comédia e drama.

5. A Besta

Com A Besta, Bertrand Bonello mistura ficção científica, romance e elementos de terror para criar uma narrativa que explora a identidade e o amor. Gabrielle (Léa Seydoux) passa por um processo de purificação, revisitanto vidas passadas. O filme se destaca pela sua abordagem ambiciosa e complexa, que desafia a percepção do espectador sobre o que é real e o que é fantasia.

6. O Mal Não Existe

O aclamado diretor Ryūsuke Hamaguchi apresenta O Mal Não Existe, um drama sutil sobre uma pequena vila japonesa e os dilemas que surgem quando um projeto de acampamento de luxo ameaça a natureza local. Com um ritmo pausado e uma direção precisa, Hamaguchi questiona as escolhas humanas e os impactos delas sobre o meio ambiente e as comunidades.

7. Conclave

Depois de seu sucesso com All Quiet on the Western Front, Edward Berger retorna com Conclave, um thriller psicológico ambientado no Vaticano. Quando um grupo de cardeais precisa escolher o novo papa, segredos e traições começam a emergir, criando uma trama tensa e cheia de reviravoltas. Com um elenco de peso, incluindo Ralph Fiennes e Stanley Tucci, o filme explora os jogos de poder e fé de maneira eletrizante.

8. Tudo o que Imaginamos Como Luz

Este drama sensível segue a vida de enfermeiras em Mumbai, com foco na relação entre Prabha (Kani Kusruti) e Anu (Divya Prabha). O filme trata da solidão e da busca por conexão em um ambiente urbano impessoal, tocando em temas universais de pertencimento e comunidade. A direção de Payal Kapadia é delicada e envolvente, criando uma atmosfera de introspecção.

9. Verdades Duras

Mike Leigh, mestre do drama intimista, entrega Verdades Duras, um retrato sombrio e, por vezes, cômico, da vida de uma mulher chamada Patsy (Marianne Jean-Baptiste). A relação desgastada de Patsy com sua família, especialmente com sua irmã Chantelle (Michele Austin), reflete as consequências da solidão e da falta de conexão humana. Um filme profundo e com performances excepcionais.

10. Furiosa: Uma Saga Mad Max

A prequela de Mad Max: Estrada da Fúria é uma explosão de ação e emoção. Furiosa traz Anya Taylor-Joy como a protagonista, com Chris Hemsworth e Tom Burke complementando um elenco de peso. A história se encaixa perfeitamente no universo de Mad Max, expandindo e enriquecendo o cenário pós-apocalíptico de maneira vibrante e emocionante.

11. O Robô Selvagem

Uma das animações mais impressionantes do ano, O Robô Selvagem segue Roz (Lupita Nyong’o), um robô de serviço que se encontra em uma ilha selvagem. A história de amizade entre Roz e os animais locais, enquanto cuida de um ganso órfão, é comovente e visualmente deslumbrante. Uma obra-prima da animação, que cativa todas as idades.

12. Eu Ainda Estou Aqui

Com uma abordagem realista e comovente, Eu Ainda Estou Aqui segue a luta de uma família durante a ditadura militar brasileira. A atuação de Fernanda Torres como Eunice, uma mãe que enfrenta adversidades imensuráveis, é um dos maiores destaques do filme. Uma cinebiografia que não só narra fatos históricos, mas também celebra o poder da família e da resistência.

13. Love Lies Bleeding

Love Lies Bleeding é um thriller visceral e sedutor que explora os limites da obsessão e da atração. Com Kristen Stewart e Katy O’Brian, o filme é uma montanha-russa de emoções intensas, combinando erotismo e tensão psicológica em uma narrativa que vai prender sua atenção do início ao fim.

14. Challengers

Luca Guadagnino retorna com Challengers, um drama sobre rivalidade e triângulos amorosos no mundo do tênis. Com Zendaya e Mike Faist, o filme se destaca pela maneira inovadora de filmar as partidas, transformando o esporte em cenas de ação emocionantes. A trilha sonora techno de Trent Reznor e Atticus Ross adiciona uma camada única à experiência.

15. His Three Daughters

Este estudo intimista explora as tensões familiares quando três irmãs enfrentam a morte iminente do pai. As performances de Carrie Coon, Elizabeth Olsen e Natasha Lyonne são excepcionais, e o filme brilha na forma como captura as complexidades das relações familiares.

16. A Real Pain

Jesse Eisenberg, além de ator, se revela um diretor talentoso com A Real Pain. A história segue dois primos que lidam com o trauma da perda, misturando comédia e drama de forma brilhante. A exploração da dor e do luto é profunda e comovente.

17. Duna: Parte Dois

A sequência de Duna é uma obra-prima visual, aprofundando os temas de poder, política e sobrevivência. Com uma cinematografia deslumbrante e uma trama ainda mais complexa, Duna: Parte Dois se estabelece como uma das maiores produções de ficção científica da década.

18. The Brutalist

The Brutalist é um filme complexo e emocionalmente carregado, que explora o sonho americano através da história de László Tóth, um arquiteto judeu-húngaro interpretado por Adrien Brody. O filme aborda temas como solidão, poder e a luta de um imigrante para encontrar seu lugar em um país que frequentemente o rejeita. Com uma cinematografia impressionante e performances poderosas, The Brutalist é uma reflexão profunda sobre o que significa ser americano e imigrante.

19. Wicked

Adaptação do aclamado musical, Wicked é uma surpresa encantadora. Cynthia Erivo e Ariana Grande brilham em seus papéis como Elphaba e Glinda, respectivamente, trazendo novas camadas de emoção aos personagens. A direção de Jon M. Chu consegue capturar a magia do musical, com números musicais vibrantes e cenários deslumbrantes, fazendo com que Wicked seja uma das adaptações mais bem-sucedidas de um musical para o cinema.

20. The Substance

Com um enredo provocador e uma performance de destaque de Demi Moore, The Substance é um filme de terror que explora a feminilidade e a imagem corporal de maneira profunda e acessível. O filme se destaca por sua abordagem única do terror, misturando elementos de horror corporal com uma crítica social que ressoa com o público. A trama gira em torno de uma mulher que, ao buscar a juventude eterna, acaba enfrentando suas próprias inseguranças de maneira brutal.

Por fim, esses foram os filmes que se destacaram em 2024 e, se você não assistiu, valerá a pena. Seja por conta da produção, dos atores e atrizes, mas da narrativa de cada trama.